The History of Graphic Design. Vol. 2. 1960-Today 89423

Visual Revolutionaries
Design game changers, from the 1960s until today

Through the turbulent passage of time, graphic design?with its vivid, neat synthesis of image and idea?has distilled the spirit of each age. Surrounding us every minute of every day, from minimalist packaging to colorful adverts, smart environmental graphics to sleek interfaces: graphic design is as much about transmitting information as it is about reflecting society’s cultural aspirations and values.

This second volume rounds off the most comprehensive exploration of graphic design to date, spanning from the 1960s until today. About 2,500 seminal designs from across the globe guide us in this visual map through contemporary history, from the establishment of the International Style to the rise of the groundbreaking digital age. Around 130 key pieces go under the microscope in detailed analyses besides 120 biographies of the era’s most important designers, including Massimo Vignelli (New York subway wayfinding system), Otl Aicher (Lufthansa identity), Yusaku Kamekura (Nikon poster campaign), Paula Scher (Citibank brand identity), Neville Brody (The Face magazine), and Stefan Sagmeister (handwriting posters).

With his sweeping knowledge of the field, author Jens Muller curates the standout designs for each year alongside a running sequence of design milestones. Organized chronologically, each decade is prefaced by a succinct overview as well as a stunning visual timeline, offering a vivid display of the variety of graphic production in each decade as well as the global landscape which it at once described and defined.

This collection of important graphic works represents a long-overdue reflection on the development of a creative field constantly changing and challenging itself. These key pieces act as coordinates through contemporary history, helping us trace the sheer influence of graphic design on our daily lives.

Text in English, French, and German

Через бурхливий плин часу графічний дизайн з його яскравим, чітким синтезом зображення та ідеї увібрав у себе дух кожної епохи. Він оточує нас щохвилини, від мінімалістичної упаковки до барвистої реклами, від розумної екологічної графіки до витончених інтерфейсів: графічний дизайн - це не лише передача інформації, а й відображення культурних прагнень і цінностей суспільства.

Цей другий том завершує найповніше на сьогодні дослідження графічного дизайну, що охоплює період від 1960-х років до сьогодні. Близько 2 500 знакових зразків дизайну з усього світу проводять нас на цій візуальній мапі сучасною історією - від становлення Міжнародного стилю до зародження революційної цифрової епохи. Близько 130 ключових творів розглядаються під мікроскопом у детальному аналізі, а також 120 біографій найважливіших дизайнерів епохи, серед яких Массімо Віньєллі (система навігації нью-йоркського метро), Отл Айхер (айдентика Lufthansa), Юсаку Камекура (плакатна кампанія Nikon), Пола Шер (фірмовий стиль Citibank), Невілл Броуді (журнал The Face) та Стефан Сагмейстер (плакати з почерками).

Завдяки своїм глибоким знанням у цій галузі, автор Єнс Мюллер є куратором найвизначніших проектів кожного року, а також послідовності етапів розвитку дизайну. Кожне десятиліття організоване в хронологічному порядку, перед ним подано стислий огляд, а також приголомшливий візуальний графік, що пропонує яскраве відображення розмаїття графічної продукції кожного десятиліття, а також глобального ландшафту, який вона одразу ж описала і визначила.

Ця колекція важливих графічних робіт представляє собою давно назрілу рефлексію про розвиток творчого поля, яке постійно змінюється і кидає виклик самому собі. Ці ключові твори діють як координати в сучасній історії, допомагаючи нам простежити вплив графічного дизайну на наше повсякденне життя.

Текст англійською, французькою та німецькою мовами