Aboriginal Art — голос тисячоліть, закарбований у лініях, символах і кольорах
«Aboriginal Art» — це не просто мистецький альбом. Це шлях у серце однієї з найстаріших культур на планеті. Книга занурює читача у візуальний світ австралійських аборигенів — живий, ритуальний, наповнений змістом і духовною силою. У кожному малюнку — слід предків, у кожному узорі — карта пам’яті, у кожній крапці — історія.
Для кого це видання
Ця книга буде цінною для дослідників, мистецтвознавців, художників, студентів, колекціонерів і всіх, хто цікавиться етнічним мистецтвом і культурною спадщиною людства. Вона доповнить колекцію тих, хто любить глибокі, змістовні книги про візуальне мислення і духовність.
Чому варто купити книгу «Aboriginal Art»
- Багатий візуальний контент — понад 200 зображень, що вражають глибиною
- Авторські пояснення щодо значення символів, кольорів і стилів
- Огляд ключових регіонів і традицій корінного австралійського мистецтва
- Якісний друк і оформлення, що передають сакральність теми
Відкрийте силу символів у своїй бібліотеці
Саме час купити книгу Aboriginal Art — справжній міст між сучасністю та предковою культурою. Якщо ви шукаєте купити нові книги, які не просто інформують, а трансформують — ця книга для вас. Обирайте купити книгу Aboriginal Art, що говорить не голосом людини, а голосом землі.
- Замовляйте у нашому книжковому магазині із швидкою доставкою книг.
- Цінний подарунок для тих, хто хоче купити рідкісні книги з душею.
- Ідеальний момент, щоб купити Thames and Hudson, яка стане візуальною медитацією.
Від видавця
An updated and expanded edition of this classic survey, which has established itself as a superlative introduction to the full diversity of Aboriginal art.
This concise survey showcases the incredible, diverse work of Aboriginal and Torres Strait artists. Building on traditions that stretch back at least 50,000 years, these artists have long worked in a variety of contexts from the sacred and secret realm of ceremony to more public spheres. From isolated beginnings to postcolonialism and the present, Wally Caruana explains how Aboriginal and Torres Strait Islander art has continually developed and responded to change; and considers the impact of urban living, the growth of local art centers that support the artists in these communities, and the recognition of women artists.
This new edition has been expanded and updated to include and reflect on important artists who have emerged in the last decade, with a focus on the burgeoning of activity in the Southern Desert region, Queensland, and the Torres Strait Islands-all testament to Aboriginal art’s continued dynamism and vitality.
345 color illustrations
Зміст
Оновлене та розширене видання цього класичного дослідження, яке зарекомендувало себе як чудове знайомство з усім розмаїттям мистецтва аборигенів.
Цей стислий огляд демонструє неймовірну, різноманітну творчість художників аборигенів і митців Торресової протоки. Спираючись на традиції, що налічують щонайменше 50 000 років, ці митці вже давно працюють у різноманітних контекстах - від сакральної та таємної царини церемоній до більш публічних сфер. Від ізольованих початків до постколоніалізму і сьогодення Воллі Каруана пояснює, як мистецтво аборигенів та мешканців островів Торресової протоки постійно розвивалося і реагувало на зміни, а також розглядає вплив міського життя, зростання місцевих мистецьких центрів, які підтримують митців у цих громадах, і визнання жінок-художниць.
Це нове видання було розширене й оновлене, щоб включити і проаналізувати важливих митців, які з'явилися протягом останнього десятиліття, з акцентом на зростанні активності в регіоні Південної пустелі, Квінсленді та на островах Торресової протоки - все це свідчить про постійний динамізм і життєздатність мистецтва аборигенів.
345 кольорових ілюстрацій
Відгуки про Aboriginal Art